Pour ce num\u00e9ro 14, nous nous sommes pos\u00e9 la question suivante : la recherche-cr\u00e9ation est-elle vraiment une pratique nouvelle ? Depuis quelques ann\u00e9es, elle semble s\u2019imposer comme un espace particuli\u00e8rement f\u00e9cond pour penser autrement les liens entre th\u00e9orie et pratique, entre cr\u00e9ation artistique et production de savoirs. Elle permettrait de produire de nouveaux savoirs esth\u00e9tiques, th\u00e9oriques, m\u00e9thodologiques, \u00e9pist\u00e9mologiques ou techniques, tout en ouvrant un lieu o\u00f9 les diff\u00e9rences entre th\u00e9orie et pratique ne produisent plus n\u00e9cessairement des clivages, mais des dialogues et des associations (Qui\u00e9nnec, 2013).<\/p>\n\n\n\n
Dans le champ du design, Pierre Fournier propose une r\u00e9flexion sur l\u2019arch\u00e9ologie de la demande, les repr\u00e9sentations graphiques et la production des savoirs, en montrant comment le projet peut devenir un outil d\u2019observation \u00e9pist\u00e9mologique. Sona Pogossian ouvre une g\u00e9n\u00e9alogie arm\u00e9nienne de la recherche-cr\u00e9ation \u00e0 travers la figure du gusan, o\u00f9 cr\u00e9ation, transmission et pens\u00e9e s\u2019entrelacent dans une forme ancestrale. Diego Jarak d\u00e9place cette perspective vers l\u2019Argentine des ann\u00e9es 1960-1970, en proposant une contre-g\u00e9n\u00e9alogie de la recherche-cr\u00e9ation \u00e0 partir de pratiques situ\u00e9es, collectives et dissensuelles. Thierry Dubau interroge, du c\u00f4t\u00e9 de la musique savante occidentale, la sur-th\u00e9orisation des pratiques compositionnelles et ses effets sur les liens entre recherche et cr\u00e9ation.<\/p>\n\n\n\n
De Warburg \u00e0 Godard, de Bach \u00e0 Sch\u00f6nberg,de Lessing \u00e0 Brecht, de Diderot \u00e0 Hugo, l\u2019histoire des arts, de la litt\u00e9rature, du cin\u00e9ma, du th\u00e9\u00e2tre, de la musique ou du design est travers\u00e9e par des formes o\u00f9 cr\u00e9er revient d\u00e9j\u00e0 \u00e0 chercher. Le geste artistique peut alors devenir archive, d\u00e9monstration, commentaire, exp\u00e9rimentation ou m\u00e9thode. Donald Sch\u00f6n (1984) parlait de \u00ab pratique r\u00e9fl\u00e9chie \u00bb ; Nigel Cross (2001) \u00e9voquait des mani\u00e8res propres au design de produire du savoir ; Joseph Kosuth (1969) pensait l\u2019art comme proposition analytique. Autant de pistes qui invitent \u00e0 consid\u00e9rer la recherche-cr\u00e9ation non comme une rupture absolue, mais comme le nom contemporain d\u2019une tension ancienne.<\/p>\n\n\n\n
Ce num\u00e9ro propose ainsi une approche arch\u00e9ologique de la recherche-cr\u00e9ation, attentive \u00e0 ses filiations, \u00e0 ses survivances et \u00e0 ses formes avant la lettre. Cette perspective permet de d\u00e9placer le regard sur ses enjeux contemporains, en les repla\u00e7ant dans une histoire plus longue des pratiques o\u00f9 cr\u00e9ation, pens\u00e9e et production de savoirs se sont r\u00e9guli\u00e8rement entrem\u00eal\u00e9es. Que gagne-t-on \u00e0 relativiser son caract\u00e8re novateur ? Quelles pratiques anciennes permettent de mieux comprendre ses enjeux actuels ? Et comment penser une histoire de la recherche-cr\u00e9ation sans l\u2019enfermer dans une g\u00e9n\u00e9alogie unique ?<\/p>\n\n\n\n
Les contributions r\u00e9unies dans ce num\u00e9ro parcourent ces questions \u00e0 partir de terrains vari\u00e9s. Ana Isabel Freitas interroge les pratiques filmiques et la transmission folklorique en contexte migratoire, en montrant comment l\u2019image peut devenir un lieu de m\u00e9moire, de d\u00e9placement et de reformulation culturelle. Beatrice Marra revient sur une exp\u00e9rience universitaire situ\u00e9e entre analyse et cr\u00e9ation, o\u00f9 le travail de recherche devient d\u00e9j\u00e0 espace d\u2019exp\u00e9rimentation artistique. Karine Leblanc Sarrade explore, \u00e0 travers la danse Odissi, les relations entre archive gestuelle, intuition chor\u00e9graphique et savoir incorpor\u00e9.<\/p>\n\n\n\n
Dans le champ du Design, Pierre Fournier propose une r\u00e9flexion sur l\u2019arch\u00e9ologie de la demande, les repr\u00e9sentations graphiques et la production des savoirs, en montrant comment le projet peut devenir un outil d\u2019observation \u00e9pist\u00e9mologique. Sona Pogossian ouvre une g\u00e9n\u00e9alogie arm\u00e9nienne de la recherche-cr\u00e9ation \u00e0 travers la figure du gusan, o\u00f9 cr\u00e9ation, transmission et pens\u00e9e s\u2019entrelacent dans une forme ancestrale. Thierry Dubau prolonge cette exploration du c\u00f4t\u00e9 de la musique savante occidentale, en interrogeant la sur-th\u00e9orisation dans la composition musicale et la mani\u00e8re dont certains compositeurs-th\u00e9oriciens ont red\u00e9fini les rapports entre \u00e9criture th\u00e9orique et geste cr\u00e9ateur.<\/p>\n\n\n\n
Enfin, l\u2019entretien avec Sophie St\u00e9vance permet de revenir sur les cadres universitaires, m\u00e9thodologiques et disciplinaires de la recherche-cr\u00e9ation aujourd\u2019hui. Il offre un contrepoint contemporain aux pr\u00e9-histoires explor\u00e9es dans ce num\u00e9ro, en rappelant que cette notion demeure un lieu de d\u00e9bats, de d\u00e9placements et de red\u00e9finitions.<\/p>\n\n\n\n
Au sein de ce num\u00e9ro pluridisciplinaire, nous proposons donc de regarder en arri\u00e8re pour mieux saisir ce qui se joue aujourd\u2019hui : une mani\u00e8re ancienne et toujours renouvel\u00e9e de penser par les formes, par les gestes, par les \u0153uvres et par les pratiques. La recherche-cr\u00e9ation appara\u00eet alors comme une question qui traverse les si\u00e8cles : comment la cr\u00e9ation produit-elle du savoir, et que devient la recherche lorsqu\u2019elle accepte de se laisser transformer par elle ?<\/p>\n\n\n\n
Sylvan Hecht-Aussenac, Alaeddine Maamer, Esther Sassier, Maxime Sayer et L\u00e9na Urso pour le comit\u00e9 d\u2019\u00e9dition et de r\u00e9daction du num\u00e9ro 14 de Litter@ Incognita<\/em>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Pour ce num\u00e9ro 14, nous nous sommes pos\u00e9 la question suivante : la recherche-cr\u00e9ation est-elle vraiment une pratique nouvelle ? Depuis quelques ann\u00e9es, elle semble s\u2019imposer comme un espace particuli\u00e8rement f\u00e9cond pour penser autrement les liens entre th\u00e9orie et pratique, entre cr\u00e9ation artistique et production de savoirs. Elle permettrait de produire de nouveaux savoirs esth\u00e9tiques, […]<\/p>\n","protected":false},"author":33,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[102341],"tags":[218843],"class_list":["post-6427","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-edito","tag-n14","post-preview"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6427","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/users\/33"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6427"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6427\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6437,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6427\/revisions\/6437"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6427"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6427"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/littera-incognita-2\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6427"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}