{"id":1714,"date":"2023-04-21T23:58:30","date_gmt":"2023-04-21T21:58:30","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/?page_id=1714"},"modified":"2023-09-16T11:49:04","modified_gmt":"2023-09-16T09:49:04","slug":"big-pheel-crew","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/programmation-live\/big-pheel-crew\/","title":{"rendered":"Big Pheel Crew"},"content":{"rendered":"\n
<\/span>\"Big
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Aujourd\u2019hui, le concept de sc\u00e8nes ouvertes est plus connu sous le nom de \u2018\u2019jam session\u2019\u2019 qui est un terme plut\u00f4t attribu\u00e9 au monde du Jazz. Cependant, la sc\u00e8ne ouverte en musique actuelle est une notion rare qui est tr\u00e8s peu trait\u00e9e par les critiques musicaux.<\/p>\n\n\n\n

Tout d\u2019abord, quelques d\u00e9finitions de termes : une sc\u00e8ne ouverte est, comme son nom l\u2019indique, une sc\u00e8ne dite ouverte \u00e0 tous, amateurs comme professionnels, propos\u00e9e par un organisateur. Diff\u00e9rents th\u00e8mes sont touch\u00e9s comme la po\u00e9sie, le th\u00e9\u00e2tre, la danse, ou bien ce qui va le plus nous int\u00e9resser ici, la musique. Quant \u00e0 la musique actuelle c\u2019est un terme apparu \u00e0 la fin du XIXe<\/sup> si\u00e8cle aux \u00c9tats-Unis ; les musiques actuelles sont n\u00e9es de la rencontre entre musiques noires et musiques blanches aux \u00c9tats-Unis. En France, ce terme est apparu \u00e0 la fin des ann\u00e9es 70, il d\u00e9signait alors la musique pop et la culture rock. C\u2019est plut\u00f4t flou, on peut se le dire, mais aujourd\u2019hui, ce vocabulaire perp\u00e9tue et regroupe en fait, quatre grandes familles musicales : \u00e0 savoir, la chanson, le jazz, la musique amplifi\u00e9e et la musique traditionnelle si celle-ci est accompagn\u00e9e d\u2019instruments modernes (batterie, guitare \u00e9lectrique, etc.).<\/p>\n\n\n\n

Donc une sc\u00e8ne ouverte de musique actuelle est une sc\u00e8ne ouverte \u00e0 des musiciens et des chanteurs qui voudraient jouer de la musique pop, soul, ou bien encore rock devant un public. Voici un groupe pr\u00e9sent dans notre belle ville rose, Toulouse : le Big Pheel Crew. C\u2019est un collectif de musiciens qui se propose de promouvoir la musique et de soutenir la sc\u00e8ne locale en cr\u00e9ant la rencontre et l\u2019\u00e9change entre artistes et public autour de concerts participatifs. Il g\u00e8re des sc\u00e8nes ouvertes sur Toulouse ainsi que des concerts priv\u00e9s ou publics en France tel que l\u2019animation de mariage avec un accompagnement complet (qui l\u2019eut cru ! ). Chaque semaine, et ce, plusieurs fois, le groupe propose ces sc\u00e8nes ouvertes dans des bars toulousains comme le George and Dragon <\/a><\/em>ou bien The Danu<\/a><\/em>.<\/p>\n\n\n\n

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Logo du groupe Big Pheel Crew<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Le r\u00e9pertoire vari\u00e9 d\u2019une sc\u00e8ne ouverte<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Tout le monde peut jouer, qu\u2019il soit musicien ou chanteur, percussionniste ou guitariste, seul ou \u00e0 plusieurs, tant que l\u2019envie et la musique sont l\u00e0. Voici une tr\u00e8s bonne question \u00ab Qu\u2019est-ce qu\u2019on joue ? \u00bb. Et bien l\u00e0 est la r\u00e9ponse : un peu de tout tant que cela fait parti de l\u2019ensemble des musiques actuelles. Le Big Pheel Crew lui, se focalise un peu plus sur de la vari\u00e9t\u00e9 rock, pop et blues, mais \u00e9videmment \u00e7a reste au choix de chacun.<\/p>\n\n\n\n

Le principe est plut\u00f4t simple : les d\u00e9sireux de jouer s\u2019inscrivent aupr\u00e8s des organisateurs qui leur donnent un cr\u00e9neau de quelques minutes, dans l\u2019ordre des arriv\u00e9es, leur permettant de jouer un ou plusieurs morceaux de leur choix. Mais comment des personnes qui ne se connaissent pas forc\u00e9ment font pour venir et jouer ensemble sans r\u00e9p\u00e9titions juste avec leurs instruments et un ou plusieurs morceaux et r\u00e9ussissent \u00e0 donner un concert pour la plupart tr\u00e8s bien r\u00e9ussi et appr\u00e9ci\u00e9 du public ? Chacun vient avec son envie de jouer, de partager, d\u2019exp\u00e9rimenter et de s\u2019amuser avec d\u2019autres zicos. Des instruments, des voix, des musiciens peuvent \u00eatre pr\u00eat\u00e9s pour satisfaire au mieux les v\u0153ux de chacun et rendre ce moment encore plus agr\u00e9able avec un groupe de personnes qui ne se connaissent pas mais qui jouent harmonieusement ensemble. Si l\u2019on devient un public habitu\u00e9 de ces sc\u00e8nes, on pourra aussi remarquer que, tout comme les standards de jazz, certains morceaux connues de la musique actuelle, avec une grille d\u2019accord plus simple \u00e0 retenir, reviennent souvent.<\/p>\n\n\n\n

Maxime MAYSONNADE, \u00e9tudiant en 3\u00e8me ann\u00e9e de licence de musicologie parcours Jazz et cultures musicales \u00e0 l’universit\u00e9 Toulouse II Jean Jaur\u00e8s, est un habitu\u00e9 de la sc\u00e8ne ouverte. Trompettiste, il vient souvent jouer au George and Dragon <\/em>les lundis et les jeudis soir. Il nous dit que selon les soir\u00e9es, il y a des morceaux qui reviennent : le lundi \u00e9tant plus une soir\u00e9e blues, les incontournables vont revenir ; tandis que le jeudi, une soir\u00e9e plus d\u00e9di\u00e9e \u00e0 la pop, folk et rock, des musiques dites \u00ab\u00a0sorties de Tik-Tok\u00a0\u00bb, telles que Smells like teen spirit de Nirvana ou encore Toxic de Britney Spears, vont plus ressortir du lot. Afin que les connaisseurs puissent jouer ce qu’il veulent, les grilles blues ont souvent les m\u00eames degr\u00e9s musicaux entre elles. Souvent, il s’agit de musiques connues et qui font plaisir au public.<\/p>\n\n\n\n

C\u2019est dans les ann\u00e9es 70 \u00e0 Londres que le style Pub-Rock, un style peut-\u00eatre pr\u00e9curseur de la sc\u00e8ne ouverte, est n\u00e9. Il est principalement jou\u00e9 dans les pubs, d\u2019o\u00f9 il tire son nom, seul endroit acceptant d\u2019accueillir des groupes. Au d\u00e9but de ce mouvement, c\u2019est surtout le groupe Dr Feelgood qui joue principalement, suivi de.  pr\u00e8s par d\u2019autres groupes comme les Stranglers, Eddie and the Hots Rods, ou bien encore Roogalator. Cette musique insiste pour retrouver les racines du rock\u2019n roll et du rythm\u2019n blues, c\u2019est ainsi que les groupes commencent : en jouant des reprises de blues avant de s\u2019attaquer \u00e0 leur propre composition d\u2019un rock plus \u00e9nergique.<\/p>\n\n\n\n

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Les bars et les pubs, un lieu de partage\u2026<\/strong><\/em><\/h4>\n\n\n\n

C\u2019est ici que se d\u00e9roulent la plupart des sc\u00e8nes ouvertes en France. A Toulouse nous pouvons \u00e9couter ces sc\u00e8nes dans de nombreux bars de la ville tels que The Danu<\/a><\/em>, le George and Dragon<\/a><\/em> o\u00f9 est implant\u00e9 et se produisent essentiellement le Big Pheel Crew et ses habitu\u00e9s, la Levrette Caf\u00e9<\/a><\/em> ou bien encore le fameux Connexion Live<\/a><\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Le George and Dragon<\/em> est un pub traditionnel anglais, situ\u00e9 au c\u0153ur de Toulouse. Chaque semaine, il propose de nombreuses soir\u00e9es \u00e0 th\u00e8mes diff\u00e9rents : des quiz, des concerts, des jeux et d’autres surprises encore. C’est l’un des bars les plus pris\u00e9 sur Toulouse, non seulement par sa proximit\u00e9 avec l’universit\u00e9 du Capitole, mais aussi par sa tr\u00e8s bonne ambiance qui en ravie plus d’un !<\/p>\n\n\n\n

Maxime (pr\u00e9sent\u00e9 plus haut), nous raconte aussi que ce ne sont pas toujours des musiciens qui montent sur la sc\u00e8ne (petite pr\u00e9cision de sa part concernant la sc\u00e8ne qui n’en n’est pas vraiment une a proprement parl\u00e9, mais qui se trouve \u00eatre simplement \u00ab\u00a0un bout de moquette parmi le public\u00a0\u00bb). Il y a aussi des autodidactes, qui ont appris la musique tout seul et qui veulent s’essayer \u00e0 jouer devant un public. Un public demandeur lui aussi ! Certains se lancent et demandent \u00e0 chanter une ou deux chansons qu’ils aiment bien. Bien sur la plupart du temps les organisateurs acceptent et il faut un petit temps de pr\u00e9paration pour d\u00e9terminer la tonalit\u00e9 adapter \u00e0 leur voix. Maxime nous dit : \u00ab\u00a0on rassure les chanteurs car les musiques qu’ils choisissent ne sont pas toujours parfaite pour leur tessiture alors on leur dit que c’est exactement la m\u00eame chanson juste adapt\u00e9e \u00e0 leur voix et qu’il n’y a rien (ou presque) qui change\u00a0\u00bb<\/p>\n\n\n\n

Revenons sur le Pub-Rock. C\u2019est un mouvement tournant dans la communaut\u00e9 du rock, rejetant les musiques de studio et de stades, les groupes pr\u00e9f\u00e8rent les lieux clos et restreints leur permettant un meilleur contact avec le public. D\u2019apr\u00e8s l\u2019article de Bennett A. (1997). \u2018Going down the pub!\u2019: The pub rock scene as a resource for the consumption of popular music. (Popular Music, 16(1), 97-108.) \u00ab l\u2019accent a souvent \u00e9t\u00e9 mis sur son r\u00f4le en tant que terrain de formation ou les musiciens et les auteurs-compositeurs, ou comme tremplin vers la cr\u00e9ation musicale professionnelle \u00e0 temps plein {\u2026} \u00bb<\/p>\n\n\n\n

En dehors de Toulouse, il est quelquefois possible que des centres d\u2019enseignement de la musique tels que des conservatoires organisent des sc\u00e8nes ouvertes pour permettre \u00e0 leur \u00e9l\u00e8ves de se produire s\u2019ils le souhaitent. Il y a aussi le cas d\u2019universit\u00e9s qui, lors de leurs portes ouvertes, cr\u00e9ent aussi des moments de partage musicaux mais pas seulement, pour s\u00e9duire un public et des futurs \u00e9tudiants.<\/p>\n\n\n\n

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\u2026perturb\u00e9 par un virus mortel, la COVID-19<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Le Big Pheel Crew a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s actif durant cette p\u00e9riode : il proposait des lives sur Facebook presque tous les jours. Seulement pour eux, c\u2019\u00e9tait tr\u00e8s diff\u00e9rent humainement sans le retour direct du public mais l\u2019exp\u00e9rience a \u00e9t\u00e9 grandissante avec une capacit\u00e9 technique de plus en plus qualitative.<\/p>\n\n\n\n

En juin 2020, n\u2019\u00e9tant pas s\u00fbr de pouvoir r\u00e9unir un public cons\u00e9quent et satisfait en raison des r\u00e8gles sanitaires en vigueur, ils d\u00e9cident de cr\u00e9er un \u00e9v\u00e9nement de type concert-\u00e9mission musical d\u2019une dur\u00e9e de 5h ! Ce concert a \u00e9t\u00e9 diffus\u00e9 sur Facebook ainsi que dans quatre pubs anglais de Toulouse : le George and Dragon<\/a><\/em>, The Danu<\/a><\/em>, le London Town<\/a><\/em> et le Tower of London<\/a><\/em>. Au programme, une dizaine de groupes jouant des styles de musique diff\u00e9rents les uns aux autres.<\/p>\n\n\n\n

Un article nous informe du c\u00f4t\u00e9 positif qu\u2019a pu avoir la pand\u00e9mie sur le monde de la musique actuelle : d\u2019apr\u00e8s Naef Patrick et Birchler Bastien dans \u2018\u2019L\u2019IMPACT DU COVID-19 SUR LES MONDES DE L\u2019ART\u2019\u2019 :<\/p>\n\n\n\n

\u00ab Finalement, une dynamique positive qui semble s\u2019\u00eatre renforc\u00e9e tout au long de la crise est li\u00e9e \u00e0 la solidarit\u00e9 entre les milieux culturels. Selon Albane Schlechten, la directrice de la Fondation romande pour la chanson et les musiques actuelles, la crise a permis une forte mobilisation et a contribu\u00e9 \u00e0 cr\u00e9er un langage commun : \u00abOn n\u2019a jamais autant \u00e9chang\u00e9, on n\u2019a jamais autant parl\u00e9, on n\u2019a jamais autant essay\u00e9 de construire ensemble sur ces valeurs communes.\u00bb Dans ce contexte, les outils num\u00e9riques ont \u00e9t\u00e9 importants pour consolider une certaine solidarit\u00e9 dans les milieux culturels. \u00bb<\/p>\n\n\n\n

D\u2019autres on trouv\u00e9 un moyen de divertir les patients Covid atteint de la forme grave (sous respirateur et pour certains dans le coma). C\u2019est le cas de M\u00e9lanie Ambler, une jeune violoncelliste am\u00e9ricaine qui cherche \u00e0 s\u2019investir aupr\u00e8s de patients au sein d\u2019h\u00f4pitaux et d\u2019EHPAD en France afin de pouvoir partager sa musique virtuellement. Dans un article sur ces concerts virtuels, nous avons le point de vue de diff\u00e9rentes personnes. En voici un petit extrait tr\u00e8s int\u00e9ressant qui montre l\u2019impact de la musique en ces temps tr\u00e8s difficiles.<\/p>\n\n\n\n

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La musicienne<\/em><\/strong> : \u00ab Je veux qu\u2019il sache qu\u2019il s\u2019agit d\u2019un concert enti\u00e8rement personnalis\u00e9. M\u00eame s\u2019il ne peut pas r\u00e9pondre, son silence n\u2019est pas vide. C\u2019est tout le contraire. Je l\u00e8ve mon archet, j\u2019inspire et je laisse la premi\u00e8re note chanter avec un vibrato chaleureux. Le son porte de ma maison \u00e0 son lit d\u2019h\u00f4pital \u00e0 des milliers de kilom\u00e8tres de l\u00e0. \u00bb<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Une infirmi\u00e8re et un m\u00e9decin ont aussi pris la parole dans cet article et ce qui en r\u00e9sulte principalement c\u2019est le plaisir d\u2019\u00e9couter M\u00e9lanie jouer \u00e0 travers cet \u00e9cran, d\u2019accompagner la fin de vie de certains de ces malades et d\u2019avoir un \u00ab moment de silence \u00bb qui leur permette de respirer.<\/p>\n\n\n\n

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A l\u2019international<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Et non, \u00e7a ne se passe pas seulement en France ! On peut retrouver ce concept de sc\u00e8nes ouvertes aux Etats-Unis \u00e9videmment mais aussi en Belgique notamment \u00e0 Bruxelles au lieu culturel de La Tricoterie<\/a><\/em>, en Espagne, \u00e0 la salle de concert du B\u00faho Real<\/em><\/a> de Madrid,<\/em> ou bien encore en Angleterre au festival international de Greenwich et Docklands<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Seulement ! Pas besoin de prendre l\u2019avion, le train, le bateau ou le v\u00e9lo pour voyager musicalement ! De nombreuses sc\u00e8nes ouvertes se focalisant sur un pays se d\u00e9roulent partout en France !<\/p>\n\n\n\n

Le festival de musique irlandaise situ\u00e9 sur Arzon (Morbihan) est \u00ab le plus important de France \u00bb selon l\u2019article du T\u00e9l\u00e9gramme publi\u00e9 le 10 mars 2018. \u00ab Du matin au soir des groupes venus de toute l ‘Europe, d ‘Allemagne, du Luxembourg, d’Am\u00e9rique du sud, de Russie et bien s\u00fbr d’Irlande, se produisent sur des sc\u00e8nes ouvertes. Le gagnant de la sc\u00e8ne fera la premi\u00e8re partie du concert de cl\u00f4ture {du samedi} vers 21 h \u00e0 la maison du port. \u00bb<\/p>\n\n\n\n

On retrouve ces sessions aussi \u00e0 l\u2019Auberge d\u2019Eyglier dans les Hautes-Alpes, o\u00f9 le public \u00ab peut danser, s\u2019amuser, profiter, vivre et respirer avant le week-end une bonne dose de bonne humeur.{\u2026} La session a lieu dans un pub ou chez quelqu\u2019un. Les musiciens ne se connaissent pas forc\u00e9ment entre eux. Ils partagent un r\u00e9pertoire commun de m\u00e9lodies traditionnelles irlandaises ou \u00e9cossaises (mais aussi \u00e9ventuellement galiciennes ou bretonnes), connues par c\u0153ur. Chacun peut \u00e0 son tour lancer une m\u00e9lodie ou une suite de m\u00e9lodies. Ce n\u2019est pas un concert, pas une r\u00e9p\u00e9tition, une jam ou un b\u0153uf; il n\u2019y a pas du tout d\u2019improvisation. En g\u00e9n\u00e9ral, les m\u00e9lodies sont jou\u00e9es par trois : un set. Le musicien qui propose le premier morceau choisit aussi les suivants: les autres jouent avec lui s’ ils connaissent les airs. Les musiciens ne sont pas sur une sc\u00e8ne, ils sont assis comme les autres consommateurs et discutent entre eux entre les morceaux. \u00bb<\/p>\n\n\n\n

Les Rodas de Choro sont consid\u00e9r\u00e9es comme les premi\u00e8res musiques urbaines d\u00e9velopp\u00e9es au Br\u00e9sil, qui se joue principalement dans des rondes (rodas) o\u00f9 les musiciens se disposent en cercle autour d\u2019une table. Cette musique s\u2019est aussi install\u00e9e en Europe et notamment en France d\u00e8s le XX\u00e8me si\u00e8cle. Dans le bar Le Guibra <\/em>de Saint Sulpice la For\u00eat en Ille et Vilaine, on peut assister \u00e0 la Roda de Choro <\/em>: une sc\u00e8ne ouverte sur un th\u00e8me enti\u00e8rement br\u00e9silien.<\/p>\n\n\n\n

Et m\u00eame \u00e0 Toulouse ! L\u2019association Casa de Choro<\/a> a pour but de faire pratiquer et conna\u00eetre aupr\u00e8s des musicien et du public une musique traditionnelle enti\u00e8rement br\u00e9silienne. <\/p>\n\n\n\n

\"Roda<\/a>
Roda de Choro<\/em> \u00e0 Toulouse (2013)<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
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Sources<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n