{"id":2053,"date":"2024-01-08T23:52:34","date_gmt":"2024-01-08T22:52:34","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/?page_id=2053"},"modified":"2025-09-16T16:55:08","modified_gmt":"2025-09-16T14:55:08","slug":"chloemoi-nebuleuse-second-souffle","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/artistes-et-albums\/chloemoi-nebuleuse-second-souffle\/","title":{"rendered":"Chlo\u00ebmoi – N\u00e9buleuse & Second Souffle"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
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L\u2019autrice-interpr\u00e8te Toulousaine Chlo\u00ebmoi est une artiste aux multiples influences. Ayant grandi dans une famille aux go\u00fbts musicaux vari\u00e9s qui l\u2019influenceront tr\u00e8s jeunes, la musique de Chlo\u00ebmoi oscille aujourd\u2019hui entre le RnB, la neo soul, la pop et le rap. Elle sort son premier EP \u00ab N\u00e9buleuse \u00bb en 2021 et un deuxi\u00e8me EP \u00ab Second souffle \u00bb en septembre 2023 dans lequel le sentiment de libert\u00e9 se fera ressentir. La voix envo\u00fbtante de Chlo\u00ebmoi se m\u00eale \u00e0 des sonorit\u00e9s raffin\u00e9es, tant\u00f4t suaves et vaporeuses et parfois plus solaires. L\u2019artiste nous propose donc un parfait m\u00e9lange de ses influences \u00e0 travers ses morceaux au studio comme en live. <\/p>\n\n\n\n

Nous avons eu la chance de pouvoir interviewer Chlo\u00ebmoi pour conna\u00eetre pleinement son proc\u00e9d\u00e9 de cr\u00e9ation, son univers et sa mani\u00e8re d’enregistrer.
Lien vers l’interview: https:\/\/drive.google.com\/file\/d\/1NtPKu58lxD9xo9zyBgurXKeL8CA4jvy2\/view?usp=sharing<\/a><\/p>\n\n\n\n

Pour mieux comprendre le travail et le style de Chlo\u00ebmoi nous avons analys\u00e9 les deux EP constituant son r\u00e9pertoire. Ci-dessous le nom des EP compl\u00e9t\u00e9s par les titres les constituant sont indiqu\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n

N\u00e9buleuse (2021)<\/summary>\n

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    \n
  1. Belle \u00e9toile<\/li>\n\n\n\n
  2. Ma trace<\/li>\n\n\n\n
  3. Le temps est compt\u00e9<\/li>\n\n\n\n
  4. Nova<\/li>\n\n\n\n
  5. Sous les astres<\/li>\n\n\n\n
  6. N\u00e9buleuse<\/li>\n<\/ol>\n<\/details>\n\n\n\n
    Second Souffle (2023)<\/summary>\n
      \n
    1. Vivre libre<\/li>\n\n\n\n
    2. Second souffle<\/li>\n\n\n\n
    3. Temp\u00eate<\/li>\n\n\n\n
    4. N\u00e9e pour \u00e7a<\/li>\n\n\n\n
    5. N\u00e9o vision<\/li>\n<\/ol>\n<\/details>\n\n\n\n
      Analyses de l’EP \u00ab\u00a0N\u00e9buleuse\u00a0\u00bb<\/summary>\n
      1. Belle \u00c9toile<\/summary>\n

      Belle \u00e9toile analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      Ce morceau est le premier de l\u2019EP \u00ab N\u00e9buleuse \u00bb, sans compter que cet EP est le premier r\u00e9alis\u00e9 par Chlo\u00ebmoi. <\/p>\n\n\n\n

      L\u2019introduction (0.00-0.20) du morceau arrive avec une voix modifi\u00e9e qui r\u00e9p\u00e8te une phrase en boucle, un clavier qui joue les accords, la bo\u00eete \u00e0 rythme, un vibraphone jouant une sorte de m\u00e9lodie avec l\u2019appui du clavier. On peut entendre aussi la voix lead en arri\u00e8re, la voix commence d\u00e9j\u00e0 \u00e0 chanter la m\u00e9lodie ce qui introduit.<\/p>\n\n\n\n

      Le couplet (0.20-0.40) arrive ensuite, la basse, les backs, et la batterie sont rajout\u00e9s, on entend plus la seconde voix.<\/p>\n\n\n\n

      Le refrain (0.40-0.52) arrive, on entend une fl\u00fbte, la deuxi\u00e8me voix revient. La voix lead est totalement mise en avant, on entend plus les backs. Le pont est plus l\u00e9ger, la basse ne joue plus, la batterie non plus, la fl\u00fbte ne joue plus aussi, cependant la deuxi\u00e8me voix est mise en avant. Le deuxi\u00e8me couplet (1.10-1.50) a la m\u00eame composition instrumentale que le premier, seulement la deuxi\u00e8me voix est laiss\u00e9e. Cette voix est enlev\u00e9e au second refrain (1.50-2.03), la fl\u00fbte revient, les backs s\u2019arr\u00eatent pour mettre la voix lead en avant. <\/p>\n\n\n\n

      Le deuxi\u00e8me pont (2.02-2.22) est le m\u00eame que le premier, ensuite le morceau termine avec un dernier couplet, ce qui est assez original, souvent un morceau se termine par un refrain suivi d\u2019une coda.<\/p>\n\n\n\n

      Le troisi\u00e8me couplet (2.22-2.52) a donc la m\u00eame composition que le second. Enfin la coda (2.52-3.15) se caract\u00e9rise par la m\u00eame composition du dernier couplet, seulement la voix lead est en arri\u00e8re et elle r\u00e9p\u00e8te les paroles du refrain ce qui fait tout de m\u00eame un rappel. Le son de la voix est \u00e9touff\u00e9 tout comme au d\u00e9but, la seconde voix est en premier plan. Le morceau s\u2019arr\u00eate avec la fin de la phrase de la seconde voix. <\/p>\n\n\n\n

      Voici un tableau d\u00e9taill\u00e9 du morceau :<\/p>\n\n\n\n

      \u00ab M2C \u00bb <\/p>\n\n\n\n

      M: la premi\u00e8re lettre indique si l\u2019instrument joue dans les m\u00e9dium (M), aigus (A) ou graves (G)<\/p>\n\n\n\n

      2 : le chiffre est une \u00e9chelle de l\u2019instrument mis le plus en avant (1), au plus en arri\u00e8re (3)<\/p>\n\n\n\n

      C : cette lettre indique ou se place l\u2019instrument dans les oreilles de l\u2019auditeur (avec un casque ou des \u00e9couteurs), comment est r\u00e9parti le son, plus \u00e0 gauche (G), au centre (C) ou \u00e0 droite (D)<\/p>\n\n\n\n

      \"\"<\/figure>\n\n\n\n

      <\/p>\n<\/details>\n\n\n\n

      2. Ma trace <\/summary>\n

      Ma trace Analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      Le deuxi\u00e8me titre de l\u2019EP N\u00e9buleuse est \u201cMa trace\u201d, ce morceau aux influences latines est d\u2019une dur\u00e9e de 2m41, et est structur\u00e9 d\u2019une intro, refrain, un couplet chant\u00e9, interlude musicale, refrain, un couplet rap d\u2019un artiste en featuring du nom de Daryl Bengo et un refrain final.<\/p>\n\n\n\n

      Le morceau commence sur un arp\u00e8ge de guitare classique, jouant la progression harmonique suivante : F#m E D C#7, d\u2019une mani\u00e8re qui donne tout de suite la couleur d\u2019une musique d\u2019am\u00e9rique du sud. Toujours durant l\u2019introduction, un clavier \u00e9lectrique ainsi que la section rythmique (batterie\/basse) s’ajoutent, le rythme est latin mais les sonorit\u00e9s sont \u00e9lectroniques. Avec \u00e7a des voix enregistr\u00e9es chantant des m\u00e9lodies en arri\u00e8re plan. <\/p>\n\n\n\n

      La voix lead (Chlo\u00eb) entre d\u00e8s 0:22 pour un premier refrain \u00e9pur\u00e9 (sans arri\u00e8re voix) qui dure la moiti\u00e9 du temps du refrain conventionnel de ce morceau. Tout de suite apr\u00e8s le couplet, Chlo\u00eb chante en voix pleine dans un volume moyen, des phrases courtes, jusqu\u2019\u00e0 1:07, o\u00f9 l\u2019instrumentale se r\u00e9duit aux accords de guitare, ce qui cr\u00e9e un rappel de l\u2019introduction, et, toujours fid\u00e8le au d\u00e9but du morceau, un refrain vient apr\u00e8s cette interlude musicale, cette fois-ci, le double de la dur\u00e9e, avec des harmonies vocales soutenants la voix lead. <\/p>\n\n\n\n

      Une fois le refrain achev\u00e9, le couplet rap commence sur fond de basse\/batterie + clavier \u00e9lectrique, proche du synth\u00e9tiseur, avant de finir sur un dernier refrain, sur l\u2019instrumentale compl\u00e8te.<\/p>\n\n\n\n

      <\/td>Intro  <\/strong>0:00 \u2013 0:11<\/strong><\/td>Intro \u2018<\/strong>0:11-0:22<\/strong><\/td>Refrain 1 <\/strong>0:22 \u2013 0:33<\/strong><\/td>Couplet 1<\/strong>0:33 – 0:56<\/strong><\/td>Couplet 1\u2019 <\/strong>0:56 \u20131:07<\/strong><\/td>Interlude <\/strong>1:07 \u2013 1:18<\/strong><\/td>Refrain 2<\/strong>1:18 \u2013 1:40<\/strong><\/td>Couplet 2 RAP <\/strong>1:40 \u2013 2:16<\/strong><\/td>Refrain 3 <\/strong>2:16 \u2013 2:41<\/strong><\/td><\/tr>
      Guitare<\/strong>classique<\/strong><\/td>1 <\/strong>Progression  harm : F#m E D C#7<\/td>2<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td>4<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>1<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      Clavier \u00e9lectronique<\/strong><\/td><\/td>2<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      BatterIe  <\/strong>Elec <\/strong>Fonction  Rythmique<\/td><\/td>1<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/td>2<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      Voix  <\/strong>Lead <\/strong>Fonctions  M\u00e9lodique<\/td><\/td><\/td>1<\/strong><\/td>1<\/strong><\/td>1<\/strong><\/td><\/td><\/td>1<\/strong><\/td>1<\/strong><\/td><\/tr>
      Voix  <\/strong>Ch\u0153urs <\/strong>Backs <\/strong>Harm<\/td><\/td>1<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      Basse <\/strong>Basse harm<\/td><\/td>2<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td><\/td>3<\/strong><\/td>2<\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n<\/details>\n\n\n\n
      3. Le temps est compt\u00e9<\/summary>\n

      Le temps est compt\u00e9 analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      Le temps est compt\u00e9 est le troisi\u00e8me morceau de l\u2019album N\u00e9buleuse.<\/p>\n\n\n\n

      Le morceau commence par une introduction (0.00 \u00e0 0.22) avec une m\u00e9lodie jou\u00e9e par un Rhodes, ensuite des accords de piano viennent soutenir la m\u00e9lodie. Il y a une sorte d\u2019effet ancien sur la m\u00e9lodie, comme si l\u2019on \u00e9coutait une vieille cassette ou un vinyle. Le son est un peu \u00e9touff\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 l\u2019arriv\u00e9e de la chanteuse. On sent l\u2019arriv\u00e9e du chant avec les ch\u0153urs qui commencent \u00e0 apparaitre et l\u2019\u00e9claircissement du son \u00e0 la fin de l\u2019intro.<\/p>\n\n\n\n

      Lorsque le couplet (0.22-0.58) commence le son est beaucoup plus clair, plusieurs instruments s\u2019ajoutent dont la basse, la batterie, la bo\u00eete \u00e0 rythme. Le piano s\u2019arr\u00eate mais le Rhodes continue \u00e0 jouer. Les ch\u0153urs accompagnent aussi fortement la m\u00e9lodie, on sent une grande exploitation de la voix.<\/p>\n\n\n\n

      Apr\u00e8s le couplet, le pr\u00e9 refrain (0.58-1.10) prend le relais sans qu\u2019on s\u2019y attende. Le changement se fait par un changement d\u2019instrumentation : le piano revient, la boite \u00e0 rythme et la batterie s\u2019arr\u00eatent de jouer. Un nouvel instrument prend place : l\u2019orgue.<\/p>\n\n\n\n

      On sent arriver le refrain car d\u2019un coup l\u2019ensemble joue un silence, plus aucun instrument n\u2019est jou\u00e9. Puis le refrain (1.10- 1.58) arrive en ramenant tous les instruments : piano, Rhodes, bo\u00eete \u00e0 rythme, basse, batterie, voix lead, ch\u0153ur, orgue.<\/p>\n\n\n\n

      Le pont (1.58-2.19) arrive de mani\u00e8re assez naturelle, la voix lead s\u2019arr\u00eate avec le piano et la batterie, un instrument s\u2019ajoute en plus : la guitare. La batterie et la boite a rythme r\u00e9appara\u00eet au milieu du pont (2.10).<\/p>\n\n\n\n

      Le deuxi\u00e8me couplet (2.19-2.56) a la m\u00eame composition que le premier.<\/p>\n\n\n\n

      Le deuxi\u00e8me pr\u00e9- refrain a aussi la m\u00eame composition que le premier en rajoutant la guitare qui n\u2019\u00e9tait pour l\u2019instant pr\u00e9sente que sur le pont. Le pr\u00e9-refrain est diff\u00e9rent du premier, il y a une sorte de fade-out \u00e0 un moment dans lequel la voix lead est mise en arri\u00e8re pour ensuite revenir pour le deuxi\u00e8me refrain.<\/p>\n\n\n\n

      Le deuxi\u00e8me refrain (3.08-3.54) fait jouer tous les instruments en m\u00eame temps avec les ch\u0153urs et la voix lead.<\/p>\n\n\n\n

      La coda poss\u00e8de aussi tous les instruments mais il n\u2019y a plus les instruments \u00e0 fonction rythmique. Il y a une derni\u00e8re phrase chant\u00e9e de la voix lead pour introduire la coda puis on n\u2019entend cet effet de vinyle qui revient, il n\u2019y a plus que le Rhodes et le piano qui joue, ce qui fais comprendre \u00e0 l\u2019auditeur que le morceau se termine. <\/p>\n\n\n\n

      Dans ce morceau, la voix lead est totalement mise en avant, les instruments sont en arri\u00e8re, on entend que la rythmique est aussi assez importante. <\/p>\n\n\n\n

      Les instruments les plus en arri\u00e8re sont la basse, le piano et la guitare la plupart du temps, les autres sont en deuxi\u00e8me position. <\/p>\n\n\n\n

      Voici un tableau d\u00e9taill\u00e9 de l\u2019analyse du morceau : <\/p>\n\n\n\n

      \u00ab M2D \u00bb <\/p>\n\n\n\n

      M: la premi\u00e8re lettre indique si l\u2019instrument joue dans les m\u00e9dium (M), aigus (A) ou graves (G)<\/p>\n\n\n\n

      2 : le chiffre est une \u00e9chelle de l\u2019instrument mis le plus en avant (1), au plus en arri\u00e8re (3)<\/p>\n\n\n\n

      D : cette lettre indique ou se place l\u2019instrument dans les oreilles de l\u2019auditeur (avec un casque ou des \u00e9couteurs), comment est r\u00e9parti le son, plus \u00e0 gauche (G), au centre (C) ou \u00e0 droite (D) <\/p>\n\n\n\n

      <\/p>\n<\/details>\n\n\n\n

      4. Nova<\/summary>\n

      Nova Analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      Nova est le quatri\u00e8me morceau de l’EP N\u00e9buleuse, caract\u00e9ris\u00e9 par un rythme Hip-Hop sur lequel se place une voix lead entre le rap et le chant d’influence R&B, le morceau fait 3:09 de long et structur\u00e9 d’une intro, de deux couplets, deux refrains ainsi que d’un pont et d’une coda.<\/p>\n\n\n\n

      Le morceau d\u00e9bute sur une intro calme, avec seulement deux \u00e9l\u00e9ments, un clavier qui laisse d\u00e9j\u00e0 entendre la progression harmonique compos\u00e9e de quatre accords, Fm9 | G7b13 | Cm9 | Cm7 , et une voix \u00ab\u00a0pitched\u00a0\u00bb, une m\u00e9lodie chant\u00e9e par une voix dont on a baiss\u00e9 la tonalit\u00e9 num\u00e9riquement, cette m\u00e9lodie de voix sera omnipr\u00e9sente dans le morceau. Un charleston ou \u00ab\u00a0Hi-Hat\u00a0\u00bb de nature \u00e9lectronique se fait entendre sur la fin de l’introduction, annon\u00e7ant l’entr\u00e9e de la batterie lors du premier couplet.<\/p>\n\n\n\n

      Le couplet 1 se distingue par l’arriv\u00e9e de trois \u00e9l\u00e9ments, la batterie (grosse caisse et caisse claire), la basse et la voix lead. Le duo batterie-basse effectue un rythme classique Hip-Hop assez minimaliste, tandis que la voix tient un discours \u00ab\u00a0rapide\u00a0\u00bb proche du rap mais en restant chant\u00e9. La voix est support\u00e9e par des backs pour la seconde moiti\u00e9 du couplet.<\/p>\n\n\n\n

      D\u00e8s l’entr\u00e9e en refrain, la section rythmique s’absente, et ne laisse que le piano \u00e9lectrique jouer de longs arp\u00e8ges, et la voix lead, qui chante un motifs r\u00e9p\u00e9titif de plus en plus fort, pour arriver \u00e0 la seconde moiti\u00e9 du refrain, ou une harmonie vocale (\u00e0 distance de tierce) s’ajoute, une trompette qui monte la gamme en crescendo, et le retour d’une partie de la batterie qui pr\u00e9pare le second couplet.<\/p>\n\n\n\n

      \u00c0 l’exception des paroles, le second couplet et second refrain sont identiques aux premiers, il vient apr\u00e8s un pont, sur une instrumentation identique \u00e0 celle du couplet, sur laquelle vient raper l’artiste en featuring nomm\u00e9 Samson, appuy\u00e9 par des backs de Chlo\u00eb, nous amenant \u00e0 une outro ou \u00ab\u00a0coda\u00a0\u00bb, o\u00f9 Chlo\u00eb chante de nouveau sur l’instrumentation enti\u00e8re qui finit en \u00ab\u00a0fade-out\u00a0\u00bb. <\/p>\n\n\n\n

      NOVA <\/strong><\/td>Intro  <\/strong>0:00 \u2013 0:20<\/strong><\/td>Couplet 1 <\/strong>0:20 \u2013 0:42<\/strong><\/td>Couplet 1\u2019 <\/strong>0:42 – 1:03<\/strong><\/td>Refrain 1 <\/strong>1:03 \u2013 1:24<\/strong><\/td>Couplet 2 <\/strong>1:24 \u2013 1:45<\/strong><\/td>Couplet 2\u2019 <\/strong>1:45 \u2013 2:05<\/strong><\/td>Refrain 2 <\/strong>2:05\u2013 2:26<\/strong><\/td>Pont  (RAP) <\/strong>2:26 \u2013 2:47<\/strong><\/td>Coda <\/strong>2:47 \u2013 3:09<\/strong><\/td><\/tr>
      Clavier<\/strong>Fonction Harmonique<\/td>1 <\/strong>Progession  harm : Fm9 | G7b13  | Cm9 | Cm7<\/td>2 <\/strong><\/td>2 <\/strong>Accords  plaqu\u00e9s<\/td>2 <\/strong>Grands arp\u00e8ges 2nde moiti\u00e9 PAN RIGHT  (l\u00e9g\u00e8rement)<\/td>2 <\/strong>Re accords  plaqu\u00e9s<\/td>2 <\/strong><\/td>2  <\/strong>Grands arp\u00e8ges  2nde moiti\u00e9<\/td>2 <\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      BatterIe  <\/strong>Electro <\/strong>Fonction  Rythmique<\/td>2 <\/strong>Charley  Sur la 2nde  moiti\u00e9<\/td>2 <\/strong>Entr\u00e9e GC + CC<\/td>2 <\/strong><\/td>2  <\/strong>CH + CC 2nde  moiti\u00e9 GC dernier quart<\/td>2 <\/strong>Full<\/td>2 <\/strong><\/td>2  <\/strong>CH + CC 2nde moiti\u00e9 GC dernier quart<\/td>2 <\/strong>Full<\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      Voix  <\/strong>Lead <\/strong>Fonction  M\u00e9lodique<\/td><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong>Voix de Samson<\/td>1 <\/strong>Re voix chlo\u00e9<\/td><\/tr>
      Voix  <\/strong>Ch\u0153urs <\/strong>Backs <\/strong>Harm<\/td><\/td><\/td>3 <\/strong>Backs<\/td>3 <\/strong>Tierces sur la  2nde moiti\u00e9<\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong>Harmo tout  le long<\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong>Backs de Chloe<\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      Basse <\/strong>Basse harm<\/td><\/td>2 <\/strong><\/td>2 <\/strong><\/td><\/td>2 <\/strong><\/td>2 <\/strong><\/td><\/td>2 <\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      Voix pitch <\/strong>M\u00e9lodique<\/td>2 <\/strong><\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong>Seulement  1er moiti\u00e9<\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong><\/td>3 <\/strong>Crescendo voix 2nde moiti\u00e9<\/td>3 <\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      Trompette <\/strong>M\u00e9lodique PAN LEFT<\/td><\/td>4 <\/strong><\/td>4 <\/strong><\/td>3  <\/strong>Crescendo 2nde moiti\u00e9 <\/td>4 <\/strong><\/td>4 <\/strong><\/td>3 <\/strong>Crescendo 2nde moiti\u00e9<\/td><\/td>4<\/strong><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n<\/details>\n\n\n\n
      5. Sous les astres<\/summary>\n

      Sous les astres analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

      Sous les astres est le cinqui\u00e8me titre du premier EP de Chlo\u00ebmoi intitul\u00e9 \u00ab N\u00e9buleuse \u00bb.
      Ce morceau s\u2019inscrit compl\u00e8tement dans la direction artistique du projet, caract\u00e9ris\u00e9 par une rythmique qui se rapproche du rap avec une voix plus soul\/pop.
      Ce morceau pr\u00e9sente une structure plut\u00f4t classique alternant couplet et refrain, o\u00f9 les refrains sont introduits par un pr\u00e9-refrain, \u00e0 l\u2019exception du premier qui fais office d\u2019introduction. Cette structure se conclut sur un refrain deux fois plus long permettant au morceau de monter en intensit\u00e9 et de finir sur son apoth\u00e9ose.
      L\u2019instrumentation du morceau est sobre car seulement compos\u00e9e de quelques instruments que l\u2019on retrouve \u00e0 travers tout le titre. Les instruments sont une batterie \u00e9lectronique, une basse style 808, un piano, un synth\u00e9tiseur, ainsi que les divers pistes de voix (lead et backs).
      La batterie couvre \u00e0 elle seule la partie rythmique et joue durant tout le morceau. Elle n\u2019est jou\u00e9e que partiellement sur les pr\u00e9-refrains et refrains mais est jou\u00e9e enti\u00e8rement au cours des couplets.
      La batterie est ici beaucoup utilis\u00e9e pour faire varier l\u2019intensit\u00e9 entre les parties : elle est jou\u00e9e enti\u00e8rement sur les couplets et devient encore plus pr\u00e9sente \u00e0 la moiti\u00e9 du couplet pour faire monter la pression. \u00c0 l\u2019inverse elle fait redescendre la pression quand dispara\u00eet en partie sur les pr\u00e9-refrains et refrains.
      La basse, le piano et le synth\u00e9tiseur sont la base harmonique du titre sur laquelle la voix peut se poser pour constituer la partie m\u00e9lodique:le \u00ab Lead \u00bb. Ces trois instruments harmoniques sont aussi utilis\u00e9s pour cr\u00e9er une texture sonore et donner une ambiance au morceau. <\/p>\n\n\n\n

      <\/td>Refrain 1  <\/strong>0:01 \u2013 0:15<\/strong><\/td>Couplet 1 <\/strong>0:15 \u2013 0:30<\/strong><\/td>Couplet 2 <\/strong>0:30 \u2013 0:45<\/strong><\/td><\/tr>
      Batterie <\/strong>Fonction Rythmique<\/em><\/td>2 <\/strong>Kick premi\u00e8re moiti\u00e9 Puis Shaker rentre<\/td>2 <\/strong>Batterie enti\u00e8re Rythmique \u00e9pur\u00e9e<\/td>2 <\/strong>Batterie enti\u00e8re Rythmique plus fournie<\/td><\/tr>
      Basse (808) <\/strong>Fonction M\u00e9lodique<\/em><\/td>2 <\/strong><\/td>2 <\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      Piano <\/strong>Fonction Harmonique<\/em><\/td>2 <\/strong><\/td>2<\/strong><\/td><\/td><\/tr>
      Synth\u00e9 <\/strong>Fonction Harmonique<\/em><\/td>2 <\/strong><\/td><\/td>2<\/strong><\/td><\/tr>
      Voix Lead <\/strong>Fonction M\u00e9lodique<\/em><\/td>1 <\/strong><\/td>1 <\/strong><\/td>1<\/strong><\/td><\/tr>
      Backs <\/strong>Fonction M\u00e9lodique<\/em><\/td><\/td>3 <\/strong><\/td>3<\/strong><\/td><\/tr>
      Progression Harmonique <\/strong>Bb min | <\/strong>Ebmin | <\/strong>Gb | <\/strong>Fmin<\/td><\/td><\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n<\/details>\n\n\n\n
      6. N\u00e9buleuse<\/summary>\n

      N\u00e9buleuse Analyse<\/strong><\/p>\n\n\n\n

                Finalement, cet EP se conclut par un morceau du m\u00eame nom, aux influences Hip-Hop moderne, plus charg\u00e9 rythmiquement et aux sonorit\u00e9s plus \u00e9lectroniques. D’une dur\u00e9e de 3m05, ce morceau est structur\u00e9 de la mani\u00e8re suivante: introduction, couplet, pr\u00e9-refrain, refrain, une seconde fois couplet, pr\u00e9-refrain et refrain, et coda pour finir.<\/p>\n\n\n\n

      L’introduction est relativement calme, on y entend que le piano \u00e9lectrique type rhodes, jouant la progression harmonique compos\u00e9e de trois accords ( C#m9 F# G ) accompagn\u00e9 d’un synth\u00e9tiseur jouant des nappes qu’on pourrait qualifier d'\u00a0\u00bbatmosph\u00e9rique\u00a0\u00bb, la voix de Chlo\u00eb entre suite \u00e0 \u00e7a \u00e0 volume bas, chantant des onomatop\u00e9es, puis des paroles juste apr\u00e8s \u00e0 l’entr\u00e9e du premier couplet, accompagn\u00e9 rythmiquement d’un snap (claquement de doigts) durant la premi\u00e8re moiti\u00e9. La seconde, elle, se distingue par l’entr\u00e9e d’un rythme de charleston rapide et saccad\u00e9 et d’une caisse claire \u00e9lectronique (boite \u00e0 rythme), ainsi que d’une basse discr\u00e8te jouant un r\u00f4le rythmique. <\/p>\n\n\n\n

      Cette basse se voit \u00e9voluer en une Tr-808, ou du moins une \u00e9mulation \u00e9lectronique de cet instrument, jouant des lignes longues et fortes, lors du pr\u00e9-refrain, on entend aussi une grosse caisse ou \u00ab\u00a0kick\u00a0\u00bb s\u00e8che et puissante jouant des motifs rapides en d\u00e9but de mesure. Le refrain quant \u00e0 lui se distingue fortement des autres parties, la voix lead est fortement modifi\u00e9e, on entend un effet donnant un c\u00f4t\u00e9 assez robotique, et en r\u00e9ponse \u00e0 cette voix nous avons un synth\u00e9tiseur jouant une ligne m\u00e9lodique.<\/p>\n\n\n\n

      Ce refrain baisse en intensit\u00e9 sur la seconde moiti\u00e9, moins d’effets sur la voix, et la section rythmique est r\u00e9duite \u00e0 un snap. Ces trois parties se r\u00e9p\u00e8tent une fois de plus dans la structure, avant d’arriver \u00e0 la coda o\u00f9 ce n’est plus que la voix de Chlo\u00eb chantant dans les aigus en voix de t\u00eate, sur la nappe du piano \u00e9lectronique et synth\u00e9tiseur harmonique. <\/p>\n\n\n\n

      \"\"<\/figure>\n<\/details>\n<\/details>\n\n\n\n
      Analyse de l’EP \u00ab\u00a0Second souffle\u00a0\u00bb<\/summary>\n
      1.Vivre libre<\/summary>\n

      Vivre libre analyse<\/strong>
      <\/p>\n\n\n\n

      Le sample utilis\u00e9 est un sample cr\u00e9\u00e9 par Grant Lapointe qui s’appelle \u00ab Fallen Angel \u00bb tr\u00e8s connu depuis 2020, utilis\u00e9 par de nombreux rappeurs actuels comme Baby Neelou ou Dara.
      Il est compos\u00e9 d\u2019une basse \u00e9lectrique, d\u2019un clavier rhodes, d\u2019une guitare \u00e9lectrique qui joue des wawa et d\u2019une fl\u00fbte. Le clavier de la guitare \u00e9lectrique ont une fonction m\u00e9lodique tandis que la fl\u00fbte et la basse ont une fonction de harmonique. Le sample est jou\u00e9 tout au long du morceau.
      La structure (Time code) Chlo\u00ebmoi commence le morceau en faisant des harmonie avec sa voix, s\u2019encha\u00eene tr\u00e8s vite le pr\u00e8s-couplet tr\u00e8s court, avec une voix \u00ab effet t\u00e9l\u00e9phone \u00bb qui vas pitch jusqu\u2019au d\u00e9but ducouplet : La batterie qui compl\u00e8te le sample sur le couplet est une bo\u00eete \u00e0 rythme virtuel compos\u00e9 d\u2019un kick, d\u2019un rim avec de la r\u00e9verb\u00e9ration, des hit-hat et un open-hat.
      Elle va chanter avec cette batterie jusqu\u2019au pr\u00e9 refrain dans lequel la batterie va s\u2019arr\u00eater pour laisser place \u00e0 un clavier \u00e0 caract\u00e8re harmonique puis un ensemble d\u2019instruments \u00e0 cordes virtuelles accompagne le sample de fa\u00e7on saccad\u00e9e jusqu\u2019au refrain dans lequelChlo\u00ebmoi chante avec le retour des Harmonies vocales.
      Puis le deuxi\u00e8me couplet avec les m\u00eames \u00e9l\u00e9ments que le premier ( sauf pour les paroles.
      Puis le pr\u00e8 refrain , diff\u00e9rent par les paroles mais identique par l\u2019arrangement
      Puis un dernier refrain jusqu\u2019\u00e0 l\u2019outro compos\u00e9 de du sample sans la batterie avec desvocalises de Chlo\u00ebmoi contenant un peu de r\u00e9verb\u00e9ration.<\/p>\n\n\n\n