{"id":56,"date":"2022-09-09T15:46:31","date_gmt":"2022-09-09T13:46:31","guid":{"rendered":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/?page_id=56"},"modified":"2023-09-14T17:49:05","modified_gmt":"2023-09-14T15:49:05","slug":"cats-on-trees-alie","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/artistes-et-albums\/cats-on-trees-alie\/","title":{"rendered":"Cats On Trees &#8211; Alie"},"content":{"rendered":"\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<figure class=\"wp-block-image alignright size-full is-resized is-style-default\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/03\/Alie.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-124\" width=\"382\" height=\"382\" srcset=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/03\/Alie.jpeg 340w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/03\/Alie-300x300.jpeg 300w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/03\/Alie-150x150.jpeg 150w\" sizes=\"auto, (max-width: 382px) 100vw, 382px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Cats On Trees est un duo musical toulousain compos\u00e9 de Nina Goern (chant et piano) et de Yohan Hennequin (batterie et choeurs). Leur groupe se forme en 2007 \u00e0 Toulouse et est remarqu\u00e9 en 2010 lors du \u2018\u2019Printemps de Bourges\u2019\u2019, un festival qui va les mettre en lien avec leur producteur : Pierre Rougean.<\/p>\n\n\n\n<p>Ils sortent ensemble deux premiers albums \u2018\u2019Cats On Trees\u2019\u2019 (2013)&nbsp; et \u2018\u2019N\u00e9on\u2019\u2019 (2018) qui vont tous deux connaitre un agr\u00e9able succ\u00e8s. Le duo toulousain arrive, dans les deux opus, \u00e0 cr\u00e9er une v\u00e9ritable ligne artistique solide tout en se permettant d\u2019explorer de nouvelles sonorit\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n<p> \u2018\u2019Alie\u00a0\u00bb, leur nouvel album, va encore chercher \u00e0 agrandir leur univers en gardant une certaine continuit\u00e9 avec les \u0153uvres pr\u00e9c\u00e9dentes. En effet : le premier album \u00e9ponyme est tr\u00e8s acc\u00e8s sur un son purement acoustique, \u00ab\u00a0N\u00e9on\u00a0\u00bb va progressivement d\u2019un son acoustique \u00e0 des ambiances plus \u00e9lectroniques et enfin \u00ab\u00a0Alie\u00a0\u00bb fait une synth\u00e8se entre acoustique et \u00e9lectronique.<\/p>\n\n\n\n<p>Ce nouvel opus garde la base du duo, leur deux instruments phares le piano et la batterie. Il va envelopper et m\u00e9langer de mani\u00e8re subtile diff\u00e9rents timbres entre eux: des guitares acoustiques et \u00e9lectriques, des synth\u00e9tiseurs et des claviers analogiques (wurlitzer), des batteries \u00e9lectroniques, etc.<br>Les morceaux sont tr\u00e8s doux, nostalgiques, entra\u00eenants, remplis d\u2019espoir avec une pointe de tristesse. On retrouve la voix si particuli\u00e8re de Nina, \u00e0 la fois douce et puissante et le jeu de Yohan : pr\u00e9cis et dansant.<\/p>\n\n\n\n<p>Pour \u2018\u2019Alie\u2019\u2019 le duo a d&rsquo;ailleurs chang\u00e9 de producteur. Travaillant maintenant avec Liam Howe, le nouveau producteur et Mark Stent (alias Spike) pour le mixage\/montage. L\u2019influence des deux nouveaux acteurs dans le projet se fait sentir gr\u00e2ce aux exp\u00e9riences qu\u2019ils ont eu avec d&rsquo;autres artistes (Bjork, Lana Del Rey, U2, Depeche Mode). Ce nouveau duo derri\u00e8re la table de mixage vient parfaitement s\u2019accorder avec les Cats On Trees, rentrant dans leur univers et venant apporter une logique avec le reste de la discographie tout en la faisant avancer.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<ol class=\"wp-block-list\">\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em><em>Please Please Please<\/em><\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\">Wake Up<\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Dad On The Moon<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Alie<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Une Nuit Ou Deux<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Took Took<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Nino<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\">Old Friends<\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Lost Found Love<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>She Was A Girl<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Tendresse<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Nobody<\/em><\/span><\/li>\n\n\n\n<li><span style=\"text-decoration: underline\"><em>Sirens Call &#8211; Shaka Ponk Remix<\/em><\/span><\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n<p class=\"has-link-color wp-elements-16aca585e99bec068762a45eccd35cd9\"><a href=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/artistes-et-albums\/cats-on-trees-alie\/analyse-dalie\/\" data-type=\"URL\" data-id=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/wp-admin\/post.php?post=786&amp;action=edit#:~:text=https%3A\/\/blogs.univ,un%20nouvel%20onglet)\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Cliquez ici pour une analyse plus d\u00e9taill\u00e9e de chaque morceau.<\/a><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity\" \/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong><em>Cats On Trees : l&rsquo;interview<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p>Une interview du duo Cats On Trees pr\u00e9par\u00e9e et r\u00e9alis\u00e9e par David Consenza, Ives Robin, Emmy Jourde, Rebecca Lane, Jeanne Richard &amp; Elie Serre-Anne<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-audio\"><audio controls src=\"https:\/\/prismes.univ-toulouse.fr\/video.php?code=97EWTrcZ&amp;width=100%&amp;height=100%\"><\/audio><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-cyan-bluish-gray-color has-alpha-channel-opacity has-cyan-bluish-gray-background-color has-background is-style-default\" \/>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong><em>Des structures musicales types du style Pop<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p>Tout d\u2019abord, pour la dur\u00e9e des titres, nous pouvons constater que les morceaux durent entre trois et quatre minutes (2min55 pour le plus court et 4min11 pour le plus long). <br>L\u2019album et le groupe r\u00e9pondent aux codes de la musique pop, les morceaux sont sous la forme chanson, donc forme courte. Cette forme chanson se pr\u00e9sente souvent sous des structures similaires dans un ordre parfois diff\u00e9rent:<br>introduction\/couplet\/pr\u00e9-refrain\/refrain\/couplet \/refrain\/interlude\/coda.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-foreground-color has-text-color\">Nous avons fr\u00e9quemment des introductions qui ne d\u00e9passent pas les 20 secondes. Quelques morceaux commencent directement sur les couplets, \u00e0 l&rsquo;exception de <span style=\"text-decoration: underline\">Took Took<\/span> qui d\u00e9marre par un extrait du refrain presque a capella **<strong>(INS\u00c9RER AUDIO TOOK TOOK)<\/strong>**. Les introductions se font souvent sur la grille des couplets ou refrains, avec une accumulation de l\u2019effectif. Ces introductions commen\u00e7ent par un clavier seul, ou guitare, ou des motifs \u00e9lectroniques (motifs que l\u2019on retrouve par la suite dans le morceau). Comme les morceaux suivent la forme chanson, les introductions s\u2019il y en a, ne sont jamais tr\u00e8s longues; laissant directement la place au propos de la musique. La dur\u00e9e moyenne des introductions est de 10 secondes.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Nous avons parfois des ponts, ou pr\u00e9c\u00e9demment appel\u00e9s interludes. Ils sont principalement instrumentaux. En effet, on retrouve quelques dialogues entre la voix\/ch\u0153urs (qui r\u00e9p\u00e8te de mani\u00e8re lointaine des phrases ou des vibes) et des riffs aux autres instruments. Cependant un ou deux morceaux pr\u00e9sentent des interludes vocaux, o\u00f9 la dominante est \u00e0 l\u2019instrumental, souvent \u00e9lectronique. Leur longueur oscille autour des 20 secondes maximum.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Dans cet album, la place principale est attribu\u00e9e \u00e0 la voix, mais quelques riffs sont \u00e0 relever. Chaque morceau a plus ou moins le sien, jou\u00e9 \u00e0 l\u2019intro pour pr\u00e9senter l\u2019ambiance, et souvent jou\u00e9 \u00e9galement en fond des refrains. Ce sont des motifs \u00e0 l\u2019instrumental, clavier principalement. Les boucles quant \u00e0 elles ont plus une fonction d\u2019accompagnement, comme des arp\u00e8ges au clavier, ou en post production avec des sons \u00e9lectroniques. Nous en avons peu par morceau.&nbsp;<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity\" \/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong><em>Une instrumentation et un arrangement atypique et touche \u00e0 tout<\/em><\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p><em><strong>Chant et Mi<\/strong><\/em><strong><em>xage<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignleft is-resized has-custom-border is-style-default\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lh5.googleusercontent.com\/N_vIBreSV0kLFOuvqB41yUvSVd7ygGR1Ga5LgBtUYQJ2eeHgQKfpEzPb04C1nKUDHc5cKjj_XcKqwU0AzlmrC1BWpkZ2wV2_h_xkw7UYqonCaQyMwiBtiM4AyN_gsFWVMJ0YCCID\" alt=\"\" style=\"border-radius:34px\" width=\"376\" height=\"249\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>La voix est tr\u00e8s reconnaissable par son timbre feutr\u00e9 et doux. Nina la chanteuse, se d\u00e9marque dans sa fa\u00e7on d\u2019interpr\u00e9ter et de donner vie \u00e0 ses paroles. En effet, elle nous a confi\u00e9 dans l\u2019interview que pour elle chanter c\u2019est comme raconter une histoire. Ce c\u00f4t\u00e9 narratif accentue son timbre envo\u00fbtant et lui conf\u00e8re une identit\u00e9 unique.<br>En terme de mixage la voix est toujours devant, les consonnes sont accentu\u00e9es ce qui clarifie la prononciation. Les paroles sont rarement noy\u00e9es par l\u2019instrumental, m\u00eame si celui-ci devient parfois \u00ab\u00a0fort\u00a0\u00bb ou \u201ctr\u00e8s important\u00a0\u00bb en particulier lors des refrains. Il y a \u00e9galement certains moments, plus rares, uniquement instrumentaux (comme dans <span style=\"text-decoration: underline\">She was a girl<\/span>). Le chant est mit en valeur gr\u00e2ce \u00e0 l\u2019\u00e9quilibre des volumes : Nina est fr\u00e9quemment plus forte que les instruments.<\/p>\n\n\n\n<p>Au-del\u00e0 de la voix principale, on entend \u00e9galement beaucoup de ch\u0153urs avec de la reverbe et des backs dans l\u2019arri\u00e8re du mix. Les backs font parfois \u00e9cho, dialogue ou question\/r\u00e9ponse avec le chant principal. Ce choix musical et esth\u00e9tique \u00e9voque l\u2019aspect narratif dont parlait Nina : elle chante telle une conteuse d\u2019histoire, entour\u00e9e de murmures et de chuchotements. On peut d\u2019ailleurs entendre dans certains morceaux, la voix de Yohan qui se fond imperceptiblement dans le d\u00e9cor musical.<\/p>\n\n\n\n<p>Le chant subit \u00e0 certains moments des traitements \u00e9lectroniques comme dans <span style=\"text-decoration: underline\">Nino<\/span> sur le refrain : est-ce une voix avec un vocodeur ou bien un instrument avec un effet ? A 2\u201942 il y a aussi un petit passage avec un sample de voix d\u00e9coup\u00e9 (vocals chops) et \u00ab\u00a0pitch\u00e9\u00a0\u00bb dans l\u2019aigu (ins\u00e9rer audio <span style=\"text-decoration: underline\">Nino<\/span> 2&rsquo;42). <span style=\"text-decoration: underline\">Took Took<\/span> nous donne  une impression de cette technique de voix d\u00e9coup\u00e9e avec la premi\u00e8re syllabe du chant qui se r\u00e9p\u00e8te. (To-To-Two Kids)<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image is-style-default\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lh6.googleusercontent.com\/UknvSfexOR1hICgKoFnZIvYd3fs1rC9KpP7b_mHlkf1ZN4KGadQsNi8boYpQjoaRBNVihCIFfH-Ejxx7b2ExviUxl1s0d6-aeaPQYYHv1mQvFg00iWLGoPpGbbhHD8SXtBLdBBCu\" alt=\"\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Sampler et technique vocal chops<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\"><strong>Paroles et instrumentation<\/strong><\/h5>\n\n\n\n<p>Dans ce nouvel album, pas mal de chansons sont en anglais mais aussi en fran\u00e7ais: <span style=\"text-decoration: underline\">Tendresse<\/span>, <span style=\"text-decoration: underline\">Une nuit ou deux<\/span> et <span style=\"text-decoration: underline\">Nino<\/span>. Le choix de chanter en deux langues sous-entend un public international et fran\u00e7ais. <\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-vivid-cyan-blue-color has-text-color\">\u00ab\u00a0<em>Please, please, please<br>Oh, please, you can sleep another day, my love<\/em>\u00a0\u00bb &#8211; <strong><span style=\"text-decoration: underline\">Please Please Please<\/span><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"has-vivid-cyan-blue-color has-text-color\">\u00ab\u00a0<em>Ce n&rsquo;est que leur tendresse<br>Qu&rsquo;\u00e0 la fin je te laisse<br>Je t&rsquo;en fais la promesse<br>Ce n&rsquo;est que leur tendresse<\/em>\u00a0\u00bb &#8211; <strong><span style=\"text-decoration: underline\">Tendresse<\/span><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>En dehors de paroles, si l\u2019on devait d\u00e9gager des caract\u00e9ristiques notables \u00e0 propos de l\u2019instrumental ce serait la quasi omnipr\u00e9sence du piano, de la batterie et des synth\u00e9s. Il y aussi parfois de la guitare (<span style=\"text-decoration: underline\">Took Took<\/span>, <span style=\"text-decoration: underline\">Lost Found Love<\/span>).&nbsp;Les sonorit\u00e9s restent assez similaires tout au long de l\u2019album avec beaucoup de \u00ab\u00a0nappes sonores\u00a0\u00bb, cr\u00e9\u00e9es par les diff\u00e9rents synth\u00e9s, pads etc\u2026&nbsp;Ces nappes donnent naissance \u00e0 une sorte de \u201cmasse musicale\u201d, reconnaissable dans tout l\u2019album.<\/p>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\"><strong>Combinaison Acoustique\/Electronique<\/strong><\/h5>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignleft size-large is-resized has-custom-border\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-bryan-geraldo-586415-1024x768.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-348\" style=\"border-radius:39px\" width=\"306\" height=\"232\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignright size-large is-resized has-custom-border\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-1024x683.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-349\" style=\"border-radius:68px\" width=\"337\" height=\"225\" srcset=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-300x200.jpg 300w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-768x512.jpg 768w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/pexels-pixabay-257904-2048x1365.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 337px) 100vw, 337px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><br><br><br><br><br><br><\/p>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p>On ressent dans ce projet le fruit d\u2019une r\u00e9elle cohabitation acoustique et \u00e9lectronique, le piano, la batterie, la guitare et la basse donnent le c\u00f4t\u00e9 acoustique tandis que le cot\u00e9 \u00e9lectro est donn\u00e9 par :&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>-des effets : \u00e9cho et ou delay sur les instruments, par exemple le piano dans <span style=\"text-decoration: underline\">Nino<\/span>.<\/p>\n\n\n\n<p>-des \u00ab\u00a0codes \u00e9lectro\u00a0\u00bb : un kick tous les temps dans <span style=\"text-decoration: underline\">Took Took<\/span> (techno etc\u2026).<\/p>\n\n\n\n<p>Et bien s\u00fbr par les nombreux synth\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\"><strong>Arrangement \/ D\u00e9roulement des morceaux<\/strong><\/h5>\n\n\n\n<p>Concernant le sch\u00e9ma des morceaux on retrouve la forme traditionnelle : couplets\/refrains. L&rsquo;arrangement entre les diff\u00e9rentes parties reste assez identique entres les chansons : des couplets \u00e9pur\u00e9s avec la voix en avant, puis une progression de l\u2019intensit\u00e9 qui d\u00e9bouche sur le refrain. Celle-ci est cr\u00e9\u00e9e par l&rsquo;intention vocale de Nina, par l\u2019accumulation des instruments et\/ou par les contrastes d\u2019effectifs. En effet, l\u2019effectif instrumental devient toujours plus important lors des refrains.<\/p>\n\n\n\n<p>Il n\u2019y pas vraiment de virtuosit\u00e9 instrumentale, Cats on Trees t\u00e9moigne d&rsquo;une intention de simplicit\u00e9 du discours. Les diff\u00e9rents titres vont donc s\u2019articuler et prendre vie de mani\u00e8re assez similaire malgr\u00e9 quelques diff\u00e9rences : certains morceaux ont des intros et des parties instrumentales tandis que d\u2019autres n\u2019en n\u2019ont pas.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity\" \/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><em><strong>Peu d&rsquo;accords, des modes courants<\/strong><\/em><\/h4>\n\n\n\n<p>La plupart des morceaux sont construits sur un petit nombre d\u2019accords bas\u00e9s sur des triades principalement \u00e0 l\u2019\u00e9tat fondamental. Tr\u00e8s peu d\u2019accords enrichis sont utilis\u00e9s, le langage reste propre aux musiques actuelles. On trouve environ 4 \u00e0 8 accords par morceau et l\u2019harmonie varie la plupart du temps en fonction des structures (entre les couplets et les refrains, ou sur un pont lorsqu\u2019il y en a un).&nbsp;<br>Le titre <span style=\"text-decoration: underline\">Alie<\/span> par exemple est compos\u00e9 de six accords, ils sont utilis\u00e9s diff\u00e9remment dans chaque partie du morceau: F# \/ G# \/ A#m \/ C# pour les couplets,  G# \/ A#m \/ A#m \/ G# \/ A\u00b0 &#8211; F# pour les pr\u00e9-refrains et C# \/ G# \/ A#m \/ F# \/ C# \/ G# \/ D# \/ D#&nbsp; pour les refrains.&nbsp;(ins\u00e9rer l&rsquo;audio couplet pr\u00e9refrain refrain)<\/p>\n\n\n\n<p>On retrouve plusieurs types d\u2019\u00e9chelles dans cet album, notamment le mode mixolydien (tr\u00e8s fr\u00e9quent en musiques actuelles). Ce mode peut \u00eatre rattach\u00e9 \u00e0 des \u00e9motions: la balance entre le c\u00f4t\u00e9 mineur du d\u00e9but de l\u2019\u00e9chelle et le c\u00f4t\u00e9 m\u00e9lodique de la fin de celle-ci pourrait \u00eatre associ\u00e9e au caract\u00e8re nostalgique et solaire du titre <span style=\"text-decoration: underline\">Une nuit ou deux<\/span>.<\/p>\n\n\n\n<p>Nous avons aussi trouv\u00e9 des gammes peu fr\u00e9quemment utilis\u00e9es dans le langage des musiques actuelles. La gamme de sol mineur harmonique est mise en \u00e9vidence dans le morceau <span style=\"text-decoration: underline\">Lost found Love<\/span>. En effet, le mode mineur harmonique par sa 7\u00e8me majeure peut souvent&nbsp; para\u00eetre \u00ab\u00a0oriental\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0arabisant\u00a0\u00bb. C\u2019est le fa di\u00e8se qui donne cette nouvelle couleur plut\u00f4t originale: cela accentue le caract\u00e8re mystique et envo\u00fbtant de la chanson.&nbsp;Celui-ci appara\u00eet&nbsp;dans la phrase \u00ab\u00a0I walk In the Desert\u00a0\u00bb, il peut \u00eatre vu comme un figuralisme pour souligner le d\u00e9sert et son caract\u00e8re oriental. (ins\u00e9rer l&rsquo;audio 0&rsquo;30)<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity\" \/>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group alignfull is-layout-flow wp-block-group-is-layout-flow\">\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong><em>Pour<\/em><\/strong><em><strong> composer, on se laisse respirer<\/strong><\/em><\/h4>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignright size-full is-resized is-style-rounded\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_397014461_tbHhRr17MItVXY2vGIqjgwZrQ9StjbgS-3.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-726\" width=\"399\" height=\"258\" srcset=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_397014461_tbHhRr17MItVXY2vGIqjgwZrQ9StjbgS-3.jpeg 558w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_397014461_tbHhRr17MItVXY2vGIqjgwZrQ9StjbgS-3-300x194.jpeg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 399px) 100vw, 399px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>De la cr\u00e9ation d\u2019une m\u00e9lodie, \u00e0 la chanson finale sur le disque, Cats On Trees nous ont ouvert la porte \u00e0 leur monde en d\u00e9crivant leur processus de composition pour l\u2019album \u00ab\u00a0Alie\u00a0\u00bb. On nous explique tout d\u2019abord que leur groupe est bas\u00e9 sur une relation d\u2019\u00e9quilibre. Les r\u00f4les ne sont pas pr\u00e9\u00e9tablis, et ils sont \u00e9gaux en termes de droits mais aussi tout au long de la cr\u00e9ation. <br>Ce processus de composition peut varier selon la chanson. En effet, avec le confinement, Yohan et Nina ont pass\u00e9 plus de temps chacun de leur c\u00f4t\u00e9 pour composer \u00ab\u00a0Alie\u00a0\u00bb. Les deux Cats ont un processus de composition similaire.&nbsp;<br>Pour Yohan, la composition peut commencer par une m\u00e9lodie enregistr\u00e9e en m\u00e9mo vocal dans son t\u00e9l\u00e9phone. Il est ensuite transform\u00e9 en guitare ou piano\/voix puis arrang\u00e9. La premi\u00e8re version termin\u00e9e, ils le laissent poser et s\u2019il pla\u00eet toujours apr\u00e8s un certain temps, c\u2019est l\u00e0 o\u00f9 commence l\u2019\u00e9criture des paroles.<br>Nina part d\u2019une m\u00e9lodie qu\u2019elle accompagne avec des instruments acoustiques en posant des accords, puis l\u2019arrange. Pour les deux, le cadre dans lequel ils se trouvent lors de l\u2019\u00e9criture est tr\u00e8s important. Un environnement calme, sans pression est indispensable. Pour Yohan c\u2019est en marchant ou sous la douche que ses id\u00e9es arrivent. Au contraire, le fait d\u2019\u00eatre dans un gros studio en voyant l\u2019heure filer, est un processus anti-cr\u00e9atif qui leur bloque les id\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p><strong><em>\u201cTous les moments o\u00f9 j\u2019ai d\u00e9cid\u00e9 de faire de la musique, il n\u2019y a rien qui sort. C\u2019est quand j\u2019ai fini ma journ\u00e9e, que j\u2019ai bien travaill\u00e9, que j\u2018ai bien rien trouv\u00e9 que \u00e7a d\u00e9cante et que \u00e7a se passe\u201d<\/em><\/strong><\/p>\n<cite>Yohan Hennequin<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-left\">Cats On Trees ne cherchent pas \u00e0 reproduire des sons d\u00e9j\u00e0 en circulation, ils s\u2019en servent au contraire comme r\u00e9f\u00e9rences pour trouver le son qu\u2019ils recherchent, un \u201cmashup \u00e9loign\u00e9\u201d. En effet, en cherchant \u00e0 construire des chansons plus organiques, inconsciemment ils se sont remis \u00e0 \u00e9couter des artistes dans ce style (Simon and Garfunkel par exemple). Pour Yohan, cette inspiration n\u2019est pas seulement musicale, mais il touche aussi leur motivation, et leur donne envie d\u2019aller plus loin dans leur recherche musicale.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignleft size-full is-resized is-style-rounded\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_310671740_0GIbxwtN0sQ905vlu1P998QRWl5eSD5I-3.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-738\" width=\"345\" height=\"224\" srcset=\"https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_310671740_0GIbxwtN0sQ905vlu1P998QRWl5eSD5I-3.jpeg 554w, https:\/\/blogs.univ-tlse2.fr\/scemuto\/files\/2022\/04\/360_F_310671740_0GIbxwtN0sQ905vlu1P998QRWl5eSD5I-3-300x195.jpeg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 345px) 100vw, 345px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-left\">A cause du contexte de la pand\u00e9mie<em>,\u00a0\u00bb<\/em>Alie\u00a0\u00bb a \u00e9t\u00e9 \u201cfait maison\u201d. En effet, avec les restrictions, Cats On Trees et leur producteur, Liam Howe, ont d\u00fb d\u00e9placer leurs setups dans leurs maisons. Yohan et Nina, ayant des bases de production, ont cr\u00e9\u00e9 leurs premi\u00e8res maquettes \u00e0 partir d\u2019une batterie, chant, basse et synth\u00e9. Ce processus de production, plus organique, a donn\u00e9 lieu \u00e0 des accidents heureux qui n\u2019auraient s\u00fbrement pas eu lieu dans l\u2019ambiance des gros studios. Ce n\u2019est que par la suite que Liam a rajout\u00e9 sa touche (synth\u00e9s, bo\u00eetes\u2026), permettant de cr\u00e9er un vrai mashup moderne d&rsquo;acoustique et \u00e9lectronique ce qui cr\u00e9e le relief de l\u2019album. Ce moyen de cr\u00e9ation leur a permit de se rendre compte que ce n\u2019est pas la qualit\u00e9 du mat\u00e9riel qui compte mais l\u2019intention et la sensibilit\u00e9 de l\u2019interpr\u00e8te.<\/p>\n\n\n\n<p>Le directeur du label T\u00f4t ou Tard, Vincent Fr\u00e8rebeau, a une grande implication dans la cr\u00e9ation des albums de Cats On Trees. Vincent, musicien, directeur artistique et producteur lui-m\u00eame, est consid\u00e9r\u00e9 comme le 3\u00e8me Cat. Son investissement, sa qualit\u00e9 d\u2019\u00e9coute et sa grande connaissance de la musique, ont donn\u00e9 lieu \u00e0 un lien de confiance fort avec le groupe.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-css-opacity\" \/>\n\n\n\n<h6 class=\"wp-block-heading alignwide has-text-align-right has-small-font-size\" style=\"font-style:italic;font-weight:400;text-transform:capitalize\">R\u00e9dig\u00e9 par <em>David Cosenza<\/em>, <em>Robin Ives<\/em>, <em>Emmy Jourde<\/em>, <em>Rebecca Lane<\/em>, Jeanne Richard <em>&amp;<\/em> \u00c9lie Serre-An\u00e9  <\/h6>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Cats On Trees est un duo musical toulousain compos\u00e9 de Nina Goern (chant et piano) et de Yohan Hennequin (batterie et choeurs). Leur groupe se forme en 2007 \u00e0 Toulouse et est remarqu\u00e9 en 2010 lors du \u2018\u2019Printemps de Bourges\u2019\u2019, un festival qui va les mettre en lien avec leur producteur : Pierre Rougean. 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